BITÁCORA 02 // NECESIDADES DE UN ESCENARIO

El día lunes 19 de octubre se recibió la charla del director de escena Fernando Umaña el cual expuso una serie de aspectos a tener en cuenta para la creación de un espacio escénico. 

La interpretación es un concepto importante a la hora de hacer una puesta en escena, ya que esta pretende dar a conocer el pensamiento del autor de la obra; para ello este se fía del actor quién “es el sujeto y objeto de expresión”, el actor es el eje principal del espacio escénico ya que es este es el que interactúa de forma directa con el espectador que, si el actor hace bien su papel, va percibiendo el pensamiento del autor.

Pero el actor puede que necesite de herramientas para transmitir bien ese mensaje, por lo que se le provee de un ambiente diseñado para colaborar con este; este escenario trae consigo una serie de elementos tales como: iluminación y decoración. El diseñador puede jugar con ambos elementos para conseguir su objetivo; en muchos casos la iluminación juega un rol importante ya que esta dictamina qué es lo que sí y no puede ver el espectador, es decir, acentúa sensaciones, resalta o disminuye al actor u objeto. De modo que si tenemos una iluminación bastante reducida podemos prescindir del decorado; algunos complementos importantes de la luz son: el color, la intensidad y la posición.

El decorado por su parte se encarga de climatizarnos en una época distinta probablemente a la actual, dependerá también de la obra que se ejecute, bien puede ser una comedia o una tragedia. En ambos se presentan escenarios opuestos, ya que una comedia presenta movimientos ligeros, alegres, curvos, saltarines, etc. En cambio una tragedia se suele representar con movimientos lentos, tonos grises y pesados.

Estos fueron los aspectos más importantes destacados en la charla recibida por el director de escena Francisco Umaña, con la intención de dar una guía para la realización del espacio escénico.